北京保利2017秋拍拍品:吴昌硕花草十二条屏,成交价2.09亿元

2011年以来,中国艺术品市场从巅峰滑落至今,市场都在翘首期盼“复苏”。偶尔泛起的天价标的,无意偶尔闪现的经典艺术品,仿佛让人们认为,市场再一次勃兴为时不遥。但并不出色的总成交事迹,又将人们拉归实际,寒静看待尚未暖起来的市场年夜环境。即便被付与诸多投资属性,即便市场价钱高下升沉,但经典艺术品永遥都难以袒护其毫光,低端艺术品总会暴露破绽。以是艺术市场的真正中兴,必然随同着艺术创作的热潮,艺术审美需求的增长以及艺术代价的从头认知。

作为中国艺术品市场中占比最重的字画市场而言,一些趋向逐渐浮现:近现代字画依旧盘踞主要位置,今世绘画份额逐渐凸显。市场价钱是艺术代价的动态表示,不会完整脱离艺术自力存在。总体低沉而局部闪亮的市场格式中,或许是市场向艺术代价的真实归回。

夺得冠军的近现代字画

恒久以来,近现代字画一直盘踞海内艺术品市场的主要位置,2017年,岂论在成交数目、成交价钱、市场影响仍是单幅作品成交价方面,这些作品都是市场主力。齐白石、黄宾虹、吴昌硕、傅抱石等名家作品轮流上演拍卖年夜戏。此中,以9.32亿元成交的齐白石《山川十二条屏》、以3.45亿元成交的黄宾虹《黄山汤口》、以2.09亿元成交的吴昌硕《花草十二屏》以及以1.87亿元成交的傅抱石《茅山雄姿》都无不以自身实力,巩固着近现代字画不成撼动的位置。

之以是近现代字画可以或许拥有如斯坚实的市园地位,既有“往古未旧”的时光上风,又有着数目重大的市场存量,但更与其自身所固有的艺术特征分不开。以吴昌硕花草十二条屏为例,就足见近现代艺术家在诗字画印各个艺术门类的高深造诣与深度融会,成绩了其他时代艺术家和作品难以企及的高度。

吴昌硕是“后海派”的代表画家,诗字画印全才。绘画艺术上,他充任着金石年夜适意花鸟风首脑人物的脚色。在篆刻领域,吴昌硕开“吴派”印风;书法上,他以石鼓文为基本立异,并以石鼓笔法作行草;吴昌硕的诗文古趣,能搭配其字画篆刻,直抒胸臆,尤以题画诗为胜。从而建立了“诗字画印”联合,创建了文人综合艺术尺度,影响国内外至今。花草十二屏完成于吴昌硕七十二三岁之间,是其最富于创造力的时代,十二屏皆有长题,此中有十一幅有题诗,作品中搜集了吴昌硕全方位的艺术结果,其艺术代价不问可知。

今世绘画突起

在中国艺术品市场中,近现代绘画的身影后,今世艺术品也正以兴旺活气逐渐显暴露强盛市场潜力。不仅一些主要作品成交价钱可以与近现代名作对抗,整体作品数目也正呈现增长态势。丰硕了绘画这一门类的艺术品数目,泛起更多作品供投资者选择。

表态于北京保利十二周年秋季拍卖会的崔如琢指墨山川十二条屏镜心,就创作于2017年,经多轮竞价,终极以2.41亿元成交。其2010年作品《秋烟漠漠雨蒙蒙》表态于保利喷鼻港2017年春季拍卖会,以1.26亿元成交,2016年作品《万里平展雪满天》在北京保利十二周年春季拍卖会上以1.38亿元成交。

值得归忆的是,从2013年之后,喷鼻港保利持续五年九次推出崔如琢字画精品专场拍卖会,总成交额达25.97亿港币,此中八件作品过亿元港币成交,成为中国艺术品的里程碑事务。

犹如近现代名家作品一样,崔氏作品的市场代价也源自其作品的艺术内在。崔如琢自幼迷恋图画,少年时常常摹仿故宫躲画,废寝忘食,夜以继日。在创作实践中,崔如琢继石涛、潘天寿之后,以手指作画笔,首创指墨书法先河。季羡林在寓目崔如琢画册后曾说:年夜气磅礴,气魄恢宏,有中国景象形象,以为崔如琢的指墨山川,前无昔人,后无来者,首创了中国画的新时期。

是以,即便有拍卖公司集中气力经营崔如琢的作品,也是适应其作品艺术内在与市场需求导向的真实反应。

今世中国画的突起之时,中国油画的市园地位也在入一步凸显,使其逐渐成为市场一极,吸引着投资者眼光。

曾梵志1996年作品《面具系列1996 No. 6》在2017年艺术拍卖中放出色泽。曾梵志是国际艺坛备受存眷的中国今世艺术家,跟着其作品接踵在巴黎市立现代美术馆与卢浮宫铺出,代表曾梵志的艺术创作受到西方最高艺术殿堂认同,标示了中国今世艺术经由30年奋起直追,与西方艺术并驾齐驱。赵无极1964年作品 《29.09.64》、《29.01.64》以及陈图画多幅作品,都在2017年艺术市场中年夜放异彩。标记着中国油画受众逐渐增添,相干作品开端在市场中与传统中国字画分庭抗礼。

盛况掩映下的哀伤

2017年,各年夜拍行的拍卖流动都要晚于去年,将要走到尾声之际,各年夜拍场“喜报”频传。成交量不停革新,是否意味着艺术市场的周全复苏在拍卖公司庆贺“年夜麦”,欢呼“空手套”之时,一些人并不以为如斯。

珍藏家严陆根经由过程媒体表现,造成2017年秋拍市场火爆的缘故原由是:好永劫间没有好工具,这一次秋拍有了良多好工具,引起躲家纷纭进手;规避货泉风险是投资人入进艺术市场的主要因素;年末资金归笼,投契投资找不到新空间,以是艺术品成了良多投资人的庞大投资趋势。

2017年艺术市场中,单件作品成交金额抢眼,但袒护不住其死后中、低价位作品的成交量和成交价钱并没有太多转机。甚至有人直言“显著是顶级艺术品的狂欢”“只是望上往归热”。

在一个康健的艺术品市场中,既须要偶尔泛起高价钱优质作品成交,更须要大批的中低价位作品呈现活泼的生意业务流动,在投资者之间自由流转。假如仅有少量作品活泼,而年夜大都并不景气,我们就不克不及武断地评价为市场复苏,也恰是整体成交的降低,才更凸显了少数艺术精品的生意业务价钱。

从依旧坚挺的近现代名家作品和正在突起确当代主要画家作品中,我们可以或许猛烈感触感染到,市场价钱的坚挺,得益于艺术代价的彰显。轻艺术而重市场,是前些年市场火爆时造成的浮躁反应,这些征象透支了艺术品应有的代价量,使得当下浩繁艺术品复苏乏力。

在成熟的艺术市场中,艺术家制订润格,接收正常的经济好处外,应潜心创作,把发卖交给市场。曾经一些年,有些艺术家上阵卖画,为市场生意业务作画,创作大批应酬之作,造成了价钱与艺术代价倒挂。鉴于此,当下除了偶尔一些“救市”高文外,躲家既不肯意在现在将收藏脱手,买家也不肯再次冒险进市。艺术市场须要深度觉悟能力康健安稳运行。

犹如达·芬奇《救世主》一样,真正惊人的成交价钱,凝聚着艺术派别十年的血汗,凝聚着创作时迸发的灵感,更凝聚着数个世纪的时光流转。价钱让市场和时光往权衡,没有思惟、缺少艺术代价、经由过程简朴复制制作出的“流水线”作品,终将被觉悟的市场裁减。